MADE IN RUSLAND

Alle regio's
NLD
Experts

Russisch theater zonder grenzen: succesverhalen

26

Sinds Stanilavsky, Meyerhold en Tairov over de hele wereld het Russische (Sovjet)theater verheerlijkten, hebben binnenlandse producties in het buitenland grote belangstelling gewekt, ondanks de verandering van het staatsregime. Het theater blijft een levenssfeer die nauwelijks wordt geraakt door de complexiteit van het buitenlands beleid en die gemakkelijk alle grenzen overschrijdt. Theaterregisseurs, erkend in hun vaderland, zijn niet minder gevraagd in het buitenland, waar ze het merk van de Russische cultuur blijven vormen en soms echte wereldsensaties worden.

Het belangrijkste voorbeeld is natuurlijk Dmitry Tsjernyakov.

Dmitry Tsjerjakov, die naar theatrale maatstaven nog erg jong is (slechts 45 jaar oud), is nu al een laureaat, niet alleen van de Russische Nationale Theaterprijs "Gouden Masker", maar ook de winnaar van "De Operaprijzen" in twee categorieën tegelijk: de beste regisseur en de beste voorstelling.

Zijn debuut op het operapodium vond plaats in 1998 in de Novosibirsk Opera en Ballet Theater, met een productie van V. Kobekin's Young David, en werd onmiddellijk gevolgd door het Mariinsky Theater, het Bolsjoi Theater, en in 2005 door M. Mussorgski's Boris Godunov in de Berlijnse Staatsopera Unter den Linden.

De afgelopen jaren hebben de operavoorstellingen van Dmitri Tsjerjakov zonder overdrijving de wereld veroverd: de Staatsopera van Parijs, de Deense Koninklijke Opera in Kopenhagen, de Engelse Nationale Opera, het Koninklijk Theater van Madrid, de Metropolitan Opera, het Grand Théâtre del Liceau, de Canadese Opera Company - en dit is zeker niet de hele lijst van buitenlandse operahuizen die Dmitri Tsjerjakov hebben geapplaudisseerd.

Natuurlijk kan men niet spreken van een absoluut succes in het internationale operagebouw zonder een productie in La Scala. Dmitry Tsjernyakov trad er twee keer op: in 2014 Rimsky-Korsakovs The Tsar's Bride en een jaar eerder Verdi's La Traviata.

Het belang van "La Scala Traviata" van Dmitry Tsjernyakov kan niet worden overschat: 2013 was de tweehonderdste geboortedag van de grote componist, bovendien opende de productie van Tsjernyakov een nieuw seizoen van het legendarische Milanese theater, en, het belangrijkste, voor het eerst in de geschiedenis van La Scala werd een nieuw seizoen geopend door een Russische regisseur.

Helaas heeft een tweede soortgelijk verhaal van duizelingwekkend succes op het wereldtoneel, in het moderne Russische theater, nog niet plaatsgevonden. Maar er zijn een aantal regisseurs die regelmatig in het buitenland worden geënsceneerd.

In de Baltische staten bijvoorbeeld krijgt het publiek veel aandacht voor de dramatische producties van Konstantin Bogomolov, de regisseur, die in Rusland een reputatie heeft opgebouwd als nauwelijks de belangrijkste provocateur van het theaterpodium. Zo vond in 2012 in het oudste Staatstheater van Letland in Liepaja de première plaats van het toneelstuk "Stavanger", dat zowel in de professionele gemeenschap als bij het grote publiek veel lawaai maakte. Een jaar later werd "Stavanger" ook aan het Russische publiek getoond in het kader van het Golden Mask festival. Tegelijkertijd presenteerde Konstantin Bogomolov in 2013 "Mijn vader - Agamemnon" op basis van Euripides' "Ifigenia in Avlipida" in het Maly Theater van Vilnius. En dit jaar werd Bogomolovs toneelstuk "An Ideal Husband" opgenomen in het programma "Wiener Festwochen" - een van de grootste Europese kunstfestivals.

Opgemerkt moet worden dat het programma van de Weense theatershow nog een Russische voorstelling bevatte: Timofey Kulyabin's Three Sisters. Zo kreeg het Russische theater een unieke kans om een belangrijk Europees podium te veroveren, en dit is geen puntoverwinning: vorig jaar werden "Idioten" van Kirill Serebryannikov getoond op de belangrijkste theatervoorstelling van de wereld: het festival in Avignon.

Dit feit kan een echte doorbraak voor het Russische theater genoemd worden, want sinds 1997, toen het zogenaamde "Russische Seizoen" in Avignon werd gehouden en de werken van Anatolij Vasiljev, Pjotr Fomenko en Rezo Gabriadze aan het publiek werden getoond, zijn de Russische regisseurs alleen nog als toeschouwer bij de belangrijkste theaterrecensie aanwezig geweest.

Opgemerkt moet worden dat de komst van Serebryannikov naar het Festival van Avignon niet toevallig is: in de afgelopen vijf jaar heeft hij drie producties geproduceerd in het Letse Nationale Theater ("Dode Zielen" van N. Gogol, "Woyzeck" van G. Büchner en "Dromen van Rainis" op basis van poëzie van Jānis Rainis), evenals de Amerikaanse Lulu Olga Neuwirth in de Komische Oper Berlijn.

Over de successen van het Russische theater in de wereld gesproken, kan men niet nalaten een andere regisseur te noemen: Dmitry Krymov. Zijn optredens zijn uitgevoerd door beroemde toeschouwers over de hele wereld: Australië, Duitsland, Groot-Brittannië en ga zo maar door. Meer recentelijk was zijn Tararabumbia te zien op twee grote internationale theaterfestivals: Theater der Welt in Mannheim en Wiener Festwochen in Wenen.

Het Maly Drama Theater van Lev Dodin, bijvoorbeeld, is over de hele wereld bekend om zijn regelmatige rondleidingen. De afgelopen tien jaar heeft dit theater getoerd in Polen, Frankrijk, Nederland, Italië, Roemenië, China, Zuid-Korea, Letland, Estland, Mexico, Israël, Australië en andere landen.

Zo heeft het moderne binnenlandse theater de grenzen van Rusland ver overschreden, en wel in alle drie de richtingen: met tourneevoorstellingen, met festivalvoorstellingen en zelfs met producties op de belangrijkste locaties ter wereld.

Victoria Miloserdova

0